Питър Пан и Алиса в страната на чудесата - Невърленд с Джоли

2024 Автор: James Gerald | [email protected]. Последно модифициран: 2023-12-17 14:02

Нека да разгледаме нова приказка с зашеметяващата Анджелина Джоли. Въпреки факта, че снимачният екип трябваше да създаде невероятни фентъзи светове, режисьорите на Питър Пан и Алиса в страната на чудесата не разчитаха прекалено много на визуалното.

„Не исках да следвам пътя на„ Алиса в страната на чудесата”на Тим Бъртън“, обяснява Чапман. - Дори не се опитах да се състезавам с него или да пробия на тази територия. Мислех, че нашата история е твърде реалистична за това. Така че не исках да прекалявам с ефектите."

Невърленд, Страната на чудесата и Викторианска Англия

„Светът е изграден от вяра, доверие и фееричен прах“- Питър Пан, JM Бари.

„Нашият филм не е заснет с хроматичен ключ“, добавя Ричардс. - Опитахме се да се сдържаме във визуални ефекти. Дори когато децата попаднат в своите реалистични фантазии, ние използвахме ефекти, които само леко променят реалния свят. Например, в сцената, когато Алиса хвърля копие, ще видите истинско копие да лети. И едва когато се залепи в земята, ще разберете, че това е обикновен клон."

Снимките започнаха през лятото на 2018 г. във Великобритания. Сцени във викторианска Англия и невероятните светове на Невърленд и Страната на чудесата са заснети на реални места и в истински сгради.

„Викторианската реалност може лесно да се намери у нас - казва Пролетта, - затова решихме да се възползваме от този шанс“.

За да създадат преплетени светове, Чапман и продуцентите наемат продуцентския дизайнер Лусиана Ариги (Howards End, Sense and Sensibility), ветерана по костюмния дизайн Луиз Стивърсуорд (The Passenger, Hotel Marigold ": The Best Exotic") и оператора Jules O'Laughlin ("The Бодигардът на Hitman "," Падане на ангел ").

„Най -много ми хареса перспективата за създаване на частична реалност както в комплекта, така и в реквизита“, казва Ариджи. "Неочаквано за себе си, вие започвате да забелязвате елементите на фантазията, така че едва ли можете да повярвате на очите си."

„Сценарият ми хареса - призна Стърнсуорд, - особено частта, която засяга етническата принадлежност. Когато правите филми, които се развиват във викторианската епоха, вие сте склонни да се занимавате със същите стари хора, които изобразяват викториански статисти. Имахме невероятни, интересни герои в невероятни костюми. Всеки дизайнер може само да мечтае за такава работа”.

Основното предизвикателство за Чапман и нейния екип бяха костюмите на легендарните герои - синя рокля с престилка за Алиса и зелен костюм с шапка за Питър Пан. Героите трябва да бъдат разпознаваеми, но не твърде изявени в реалния свят.

„Костюмът на Питър не е точно такъв, какъвто беше, например във филм на Дисни“, отбелязва Stjernsward. - Подобен костюм не съм виждал в никой друг филм. Нашият на теория беше ушит за Петър от майка му."

Сценарият на Goodhill имаше много визуални препратки към световете, описани от Бари и Карол. Алиса имаше играчка бял заек, майка й й подари медна камбана, а Питър имаше телескоп и начертана карта на Невърленд. „Беше интересно да се търсят точки, които не изглеждаха твърде очевидни“, казва Чапман. - Някои ще разпознаете веднага, други, може би, ще пропуснете. Например, Чарли яде стриди, като Моржът в „Моржът и дърводелецът“, а господин Браун яде супа от телешка глава, която има вкус на костенурка."

Най -важното място беше къщата на Литълтън, която трябваше да изглежда като истинска сграда. В същото време трябваше да е ясно, че такава къща подхранва въображението на децата. „Исках да видя малка къща от приказка“, обяснява Чапман. „Нещо необичайно, от фантастичен свят.“

Идеалното място е намерено близо до Aylesbury в Бъкингамшир, Англия, очарователен дом от 16 -ти век.

„Сградата беше наистина древна, покривът беше направен от слама“, казва Йейтс. "Тя създаде неописуема атмосфера." Там обаче са заснети само външни сцени на фона на къщата и в градината. Интериорът е построен в павилионите на Twickenham Studios в Лондон. „Отвън сградата е впечатляваща“, казва Ариджи, „но отвътре това чувство се губи. Трябваше да покажем, че героинята на Анджелина е грижовна майка и господарка на къщата, искахме да украсим детските спални по специален начин и т.н. Всичко, което се очерта във въображението ми, трябваше да бъде построено и обзаведено."

Като се има предвид невероятната заетост на Джоли, интериорът за последния месец от снимките трябваше да бъде възстановен в павилионите на едно от студията в долината Сан Габриел в Лос Анджелис, върху което работи местен екип за декориране. „Анджелина наистина хареса сценария и искаше да участва в този филм“, спомня си Ричардс, „но веднага каза:„ Мога да поема тази роля само ако е заснет в Лос Анджелис.” Отговорихме, че се радваме да го чуем, но изпълнението на желанието й би било много проблематично. Всяка промяна на местоположението е изпълнена с допълнителни трудности."

Ариги признава, че е била уплашена от преместването в Лос Анджелис: „Никога не съм работила в Лос Анджелис, там само получавах награди и присъствах на различни партита. Харесва ми да работя с британски екипи, така че Щатите, разбира се, ме изплашиха. Но когато пристигнахме на мястото и започнахме работа, си помислих: „Това е страхотно!“Екипът на Лос Анджелис свърши отлична работа."

Преместването в Лос Анджелис беше истинско приключение за младите актьори.

„Бях нетърпелив да видя плажовете и атракциите“, казва Неш. - Анджелина беше много гостоприемна. Тя ни изпрати в залата на игралните автомати с децата си и ни даде карта за неограничен брой игри. След това отидохме до нейната къща, където имаше голям басейн."

В допълнение към сцените в Littleton House, снимачният екип е работил на различни места в Лондон, включително Somerset House и Butlers Docks. Ойелово особено харесваше тези сцени. „Живял съм в Лондон през по -голямата част от живота си, но дори и не съм виждал толкова много скрити кътчета на този град“, признава той. - Майкъл Кейн и аз заснехме сцена в малка и много стара кръчма, която изглежда не се беше променила изобщо през последните два века. Друга запомняща се сцена е заснета в Cion House.³… Заедно с Дерек Джейкоби снимахме в така наречената „Галерия“- самата стая, където Покахонтас беше по време на посещението си във Великобритания. Най -вече обаче си спомням снимките в прочутия затвор в района на Клеркенуел, в чиито килии престояха престъпници, чакащи да бъдат изпратени в Австралия. Това беше тъмно, охлаждащо място."

Работата в подземието не беше толкова лесна, колкото забавна.

„Заснемането беше много трудно, защото това е овехтяло и мухлясало място“, обяснява Чапман. - Трябваше периодично да се издигаме на повърхността, за да поемем глътка свеж въздух, преди да слезем отново. Но успяхме да уловим уникалната, мрачна атмосфера на казематите."

Последното и може би най -впечатляващото място беше Голямата Уиндзорска гора, която заснемаше сцени от игрите на по -младите Литълтъни и невероятни пасажи до Невърленд и Страната на чудесата. „Въображението на Бренда помогна да оживеят фантастичните светове на децата“, казва Кан. „Тя създаде реалистични декори, които се сливат с фентъзи светове. За да покаже въображаемите светове на всяко от децата, тя използва различни цветове. Следователно сцените, в които децата отиват в своите фантастични светове, са визуално различни един от друг."

Освен това Чапман решава да постави кадрите с обилна растителност, така че публиката да има усещането, че шпионира случващото се от храстите или се крие зад дърво.

„Това стана основата за тяхната история“, казва режисьорът, „или, ако предпочитате, рамката за картината. Тази техника създаде усещането, че не просто наблюдавате развитието на събитията, а вие самите сте участник в тях. Така обикновено гледам анимационни филми. Винаги съм третирал карикатурите като книги, които можете да отворите и след това да сте вътре, точно на страниците. Ето как разказах историята на филма."

Въпреки факта, че „Питър Пан и Алиса в страната на чудесата“беше дебютът на играта на Чапман, тя в никакъв случай не беше новак в актьорите или екипа за глас. „Никога не бих казал, че това е първият й игрален филм“, признава Ойелово. - Нещо повече, мисля, че е още по -интересно да работя с режисьор на анимация. Тя непрекъснато се фокусира върху структурата на филма, върху обстановката на кадъра и много икономически оценява кои етапи са важни за цялата история като цяло и кои могат да бъдат жертвани. Тя работи изключително ефективно и е безкомпромисна по въпроси, които според нея са важни за създаването на история."

„С нея се работи много лесно, защото винаги е отворена за диалог“, повтаря колегата й канцлер. „Можете да й кажете:„ Слушай, Бренда, мога ли да опитам това? “, И тя охотно го обсъди с вас. Тя винаги се вслушваше в нашите желания и предложения, но в същото време винаги запазваше в паметта си визията си за тази или онази сцена. И освен това, тя е просто най -сладкият човек сам по себе си."

Откритостта и кротостта на Чапман бяха особено важни при работа с деца.

„Бренда е невероятен режисьор“, казва Чанс. - Тя много добре знае как да общува с децата. Работата с нея е лесна и забавна. Винаги е готова да помогне и подкрепи, тя е не само наш директор, но и наш приятел. Особено нейната подкрепа беше полезна в сцените, когато трябваше да плачем. Бренда ни отведе настрана и ни настани. Беше много приятно и спокойно от увереността, че тя винаги е готова да помогне."

„Тя е просто чудо“, съгласен е Неш. - Тя се отнася с актьори с разбиране, не пести време за разговори и обяснения. И освен това тя има невероятна фантазия."

Намиране на баланс

„Във всичко има морал, просто трябва да можеш да го намериш“~ „Алиса в страната на чудесата“, Люис Карол

В работата по Питър Пан и Алиса в страната на чудесата беше особено трудно да се балансира между драма и приключение, тъга и фантазия, тъмнина и светлина, особено по време на монтажа и засенчването.

„Бренда направи филм с много двусмислени елементи - казва Пролет, - и на първо място, това е смъртта на дете, което стана катализатор за всички последващи събития. Няма спасение от тази трагедия. Публиката със сигурност не само ще почувства мъката от загубата, която измъчва семейството, но ще разбере какви решения е взел всеки от членовете на семейството след това трагично събитие и защо."

Говорейки за горчивото чувство на загуба, Гудхил отбелязва: „Надявам се във финала да стане ясно, че надеждата е по -важна от отчаянието. Бих искал публиката да напусне театъра вдъхновена. Бих искал да повярвам, че филмът ще остави усещане за чудо в сърцата им”.

Режисьорите са уверени, че картината ще бъде толкова интересна за възрастните, колкото и за децата. Това ще бъде наистина семеен филм. „Надявам се младите зрители да се свържат с героите във филма и да разберат, че фантазирането е добро“, казва Кан. - Няма нищо лошо в играта в измислени светове. А възрастните от своя страна ще разберат, че трябва да приемат чувствата си и да реагират съответно на тях, трябва да могат да намерят детето в себе си и да го прегърнат здраво “.

Чапман вярва, че въображението обединява всички нас - възрастни и деца. И няма значение дали ще ни отведе в страната на вечната младост на далечен, див остров или ще се озове в дълбините на заешка дупка в фантасмагорично отражение на нашата реалност. Всеки друг измислен свят ще се справи. Като цяло не е необходимо да познавате добре приказките „Питър Пан“и „Алиса в страната на чудесата“, за да оцените филма „Питър Пан и Алиса в страната на чудесата“.

„Бих искал публиката да разбере колко важно въображение играе в живота ни, колко важни са нашите вътрешни преживявания“, казва режисьорът. - Необходимо е да дадете воля на подсъзнанието, да освободите душата, ако искате. Младите герои от нашия филм освобождават душите си, докато се опитват да се преборят с мъката. Той ги лекува, помага им да продължат напред. Всеки от нас го прави по свой начин, но няма нищо лошо в това да намерим своя собствен път."

Разбира се, филмът ще предложи и нова интерпретация на две добре познати приказки, които сега ще станат още по-популярни, отколкото бяха.

„Има много изненади за вас, докато гледате“, обещава Чапман. - Вече имате своя представа за тези приказки. Ще предложим собствена необичайна интерпретация. И въпросът тук не е само в това, че Петър и Алиса се оказват брат и сестра, което никой друг не е направил преди нас. Решихме да направим героите черни. Това е напълно нов подход към познатото на всички приказки и това, което те представляват."

„Това е универсална история“, обобщава Oyelowo. - История, която, надяваме се, ще бъде разбираема за всички, защото говори за самата природа на нещата в нашия свят. Ето защо просто не можех да се откажа от ролята си."